Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: поэзия (список заголовков)
14:38 

Памяти Егора Летова

Постмодерн подсмотрен
Вы ушли, как говорится, в мир инахуй! Во имя недужных, во имя ненужных, во имя незваных, во имя Джа ваще!
(выключите, пожалуйста, магнитофон, я стихи пишу. Спасибо)

Погиб поэт! Невыносимая лёгкость бытия! Кроты гудят, кроты плывут в сырой земле тепло и солнечно, легко и солнечно.
(ну ребят, я же прошу, мне мешает)

Поэты живут. И должны оставаться жилезные окна, электрический свет, заплесневший звук, раскалённый асфальт.
(да заебали уже, сколько можно? Я не могу ни строчки написать!)

Опустела без тебя земля смердит до самых звёзд, никому не бывать молодым!
(невозможно работать, блядь...)
запись создана: 19.02.2014 в 15:37

@темы: поэзия

16:37 

Постмодерн подсмотрен
Мы с тобой на кухне посидим,
Сладко пахнет белый керосин(1).

Острый нож да хлеба каравай(2)...
Хочешь, примус туго накачай(3),

А не то веревок собери
Завязать корзину до зари(4),

Чтобы нам уехать на вокзал,
Где бы нас никто не отыскал(5).
____________________________________

1. Не керосин, а ароматические свечи. Или эти палочки с благовониями, они тоже сладко пахнут.
2. Булка хлеба. Нарезанная порционно. И нож не нужен.
3. Электрическая плита, микроволновка. Лишь бы электричество не выключили. Пока есть, заряди полностью батарею ноута.
4. Есть удобная вместительная сумка на колёсиках. Она на молнии, кстати.
5. Если мы отключим мобильники.

@темы: поэзия

23:02 

Постмодерн подсмотрен
Из постмодернистской поэзии.

Алексей Верницкий

Полдневный жар. Долина. Исаак
Со связанными за спиной руками.
Но Бог не попадает впросаак
И прячет бараана за кустами.

И не Аврам уже, но Авраам
Приносит в жертву мясо и саало.
И воскресает грешный Адаам,
И прячет смерть бессильное жаало.

(вообще, для ценителя такой поэзии книга "Додержавинец" должна понравиться. Особенно вторая её часть — это просто праздник какой-то)

@темы: книги, поэзия, ссылки

23:50 

Имя твоё — Блокъ?

Постмодерн подсмотрен
Отличный пример того, как порой чьи-то комментарии к произведению закрывают само произведение — привычное восприятие известного стихотворения Цветаевой, посвящённого Блоку. Напомню его.

Имя твое — птица в руке,
Имя твое — льдинка на языке.
читать дальше

Со школы мы помним этот прикол про пять букв, мол, это "Блокъ". Со школы, по указке учителя. Указка тихо указала нам на "верное толкование", заодно закрыв глаза на собственно стихотворение. Но приглядитесь-ка, какое слово повторяется на протяжении всего стихотворения? "Имя". А теперь ответьте на вопрос: где в сочетании "Александр Блок" (даже "Александръ Блокъ", если хотите) имя? Разве имя — Блок? Нет, правильный ответ: имя — Александр.

Начиная с этого момента необходимо пересмотреть стихотворение. По привычке (то есть по указке) мы считаем, что в нём во всех этих образах и звуках выражено одно только слово "Блок(ъ)". Скорее всего, если речь идёт всё же об имени, а не фамилии, в стихотворении перебирается парадигма вариантов имени "Александр": каждому образу — свой. Оно и логичнее предположить, что такие порой откровенные образы, как у Цветаевой, мало соответствуют обращению по фамилии и куда больше — близкому обращению по имени, даже по уменьшительному его варианту.

Сделаем попытку предположить, какому варианту имени какой образ соответствует.

читать дальше

@темы: практика критика, поэзия, "...а мы смеёмся"

00:49 

Двухместное

Постмодерн подсмотрен
я
и
ты

скроемся
в нашем личном
тёплом и тесном
двухместном

МЫ

скроемся
я и ты

@темы: поэзия

23:43 

Читая лианозовцев

Постмодерн подсмотрен
В поэтической ипостаси у лианозовской школы было два полюса. На одном — суровые и даже где-то злые барачные конкретисты Кропивницкий и Холин. Собственно, этот полюс по сути и является основным в группе: его поэтика была сформирована Кропивницким задолго до образования группы, в 30-40-е годы. стихо для примера Холин испытал явное влияние Кропивницкого, а затем и Некрасова. В обоих случаях он злее и мрачнее: барачный быт освещается с упором на околокриминальную тематику, минимализм очень угрюмый, концептуальные опыты незамысловаты и редки. И всё же есть у его поэзии своя прелесть (первая моя ассоциация — "Синематограф" Мандельштама. В другую сторону по оси времени — есть что-то летовское).примеры

На другом, чуть ли не противоположном полюсе — лирический, проникновенный минималист Некрасов. Один он. Об этом так и писал Сапгир: "Всеволод Некрасов нашел себя рано и сам. И всё сделал сам: и свою поэтику, и критику, и филологию. Недаром обучался в Педагогическом. Сам ученик и сам педагог. Так что ни в коей мере он не был учеником Евгения Кропивницкого. А ездил в Лианозово и в Долгопрудную, потому что подружился и стал всем близким человеком. Всю жизнь принципиален и держится единого стиля, как и его поэзия". Не найти у Некрасова ни бараков, ни Зинок, ни убийств и пьянок. Сатуновский назвал его "русским японцем" — этого достаточно, чтобы понять.

Между полюсами успешно лавировал сам Сатуновский. Были у него и бараки, и их обитатели. А до того — московский быт и бормотание обычной бытовой речи. И были у него крохотки, схожие с некрасовскими. Была и заумь. Было обэриутство. Этот поэт, кажется, проникался поэтикой близких людей. Читал акмеистов — и обратился к быту. Попал в Лианозово — появились бараки. Пришёл туда Некрасов — появились миниатюры. Познакомился с Кручёных — заиграла заумь. Всё это объединяет одно — подход к речи. Как о его поэтической речи писал Некрасов: "Ловится самый миг осознания, возникания речи, сама его природа; и живей, подлинней такого дикого клочка просто ничего не бывает - он сразу сам себе стих...". Это простая речь человека в момент её возникновения, только слегка обработанная для традиции (Некрасов отказался и от этого). В отличие от конкретистов, речь Сатуновского исходит изнутри.

А вот Сапгир. А Сапгир просто где-то вне полюсов летал со своей поэзией. Сапгир пришёл в Лианозово тоже в основном как друг, а не представитель конкретистской школы, пришёл из куда более близкого ему по духу кружка Черткова. Сапгир, конечно, далековат от лианозовских полюсов. Если честно, его поэзия меня не трогает ну никак.

@темы: размышления, поэзия

01:22 

lock Доступ к записи ограничен

Постмодерн подсмотрен
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

URL
23:54 

Между нами

Постмодерн подсмотрен
Между нами какая-то разница

Впрочем
какая разница?

Между нами же
всё останется

@темы: поэзия

21:59 

Постмодерн подсмотрен
А я всё пытаюсь постичь Айги. И те крохи из его огромного наследия, в которые мне удалось проникнуть, поражают пронзительной красотой. Но Айги мне даётся с трудом. Видимо, я слишком рационален для такой чистейшей поэзии. В конце концов, я доверяю слову, по-литературному. Поэзия для меня остаётся литературой. Поэзия Айги — музыка. У него не речь говорит, а сам мир, сами вещи — сама природа. Речь не описывает и не называет мир, а прямиком строит его с нуля. Несмотря на то, что по большей части я в эту поэзию проникнуть не могу, я это чувствую. С музыкой у меня никогда не было особо близких отношений, я не умею проникать в неё, только чувствовать. Так и с поэзией Айги. Она гораздо более внелитературна, чем, например, поэзия Ш. Абдуллаева (которая куда рациональнее, чем кажется). Её надо проносить как-то мимо разума, по касательной к нему.

В барельефе изображение строится из породы. В горельефе — из отсутствия породы — из пустоты.

@темы: книги, поэзия

17:00 

Некрасов и Айги

Постмодерн подсмотрен
Кажется, что творчество Всеволода Некрасова и творчество Геннадия Айги — это зеркальные отражения друг друга. В том они сходятся. Эти два имени у меня постоянно рядом.

Я сравниваю их с барельефом и горельефом.

Некрасов — это барельеф. Лишняя порода отсекается, и из её глубины выступает вперёд изображение. Из речевой породы высекается смысл: у Некрасова это изображение-смысл, лаконичное и самодостаточное. Смысл-изображение нащупывается легко, поскольку оно выступает — так на стене одной рукой нащупывается выступающий барельеф. Поэзия Некрасова — это отсутствие породы вокруг главного.

Айги — горельеф. Его изображение находится в глубине породы, оно являет себя пустотой стены. Если по стене вести рукой, горельеф выдаст себя внезапным отсутствием поверхности. Нащупать рукой изображённое в глубине сложнее, чем на поверхности. Айги гораздо сложнее и герметичнее Некрасова, к нему долго надо искать созвучный, сочувственный подход. Потому что его изображение-смысл надо доставать из речево-чувственной породы. Не всегда эта порода толстая, не всегда изображение глубоко, но усилия нужны хотя бы для установления чувственной связи — для проникновения рукой вглубь горельефа. Без неё рука просто нащупает пустоту стены, отсутствие поверхности, но изображения не найдёт.

Некрасов рационален: выступающее в пространство изображение хорошо видно. Айги иррационален: погружённое в породу изображение таинственно.

В качестве примера два схожих по структуре и изображение-смыслу стихотворения

@темы: поэзия, размышления

14:20 

Доступ к записи ограничен

Постмодерн подсмотрен
Закрытая запись, не предназначенная для публичного просмотра

URL
01:03 

Рифма

Постмодерн подсмотрен
Явь

Любовь

@темы: поэзия

16:17 

Рецензия на "Рубайат-2013. гл.3 Немного и не только о вере." (П. Антипов)

Постмодерн подсмотрен
Циклы стихов хороши тем, что их легко и интересно деконструировать. Мне на сайте Литсовет заказали рецензию на главу из рубайята одного местного автора. И я с удовольствием поиграл :)

Пост длинный.

Текст

Дано

Композиция

Деконструкция N°1

Деконструкция N°2

Деконструкция N°3

Вывод

@темы: ссылки, практика критика, поэзия

13:14 

Мина внутри

Постмодерн подсмотрен
Не разминировал
Подорвал
Не разминуться бы
Из-за этого
Не разлучило бы
Излучение
Но это личное
извините

@темы: поэзия

17:28 

Хлеб (листовертень)

Постмодерн подсмотрен
Как-то я писал про интересную форму визуальной поэзии, изобретённую Дм. Авалиани — листовертень. Если что, вот этот пост.
Сегодня ВК я нашёл листовертень ready-made. Вот он:


@темы: "...а мы смеёмся", Вконтакте, поэзия

20:41 

Стигийского воспоминанье звона

Постмодерн подсмотрен
я в хоровод теней топтавших нежный луг
с стигийской нежностью вмешался
слепая ласточка бросается к ногам
с певучим именем и веткою зелёной

земли девической упругие холмы
и выпуклая радость узнаванья
и зрячих пальцев стыд и звук в персты
и в милой тени растворился

@темы: поэзия

21:56 

Слова влюбляются

Постмодерн подсмотрен
слова влюбляются в слова
а за словами
мы с тобой
захлёбываемся тем
что за словами

@темы: поэзия

16:58 

Дезинфекция

Постмодерн подсмотрен
[Ещё один ready-made. Было найдено в детском садике на памятке для уборщиц. Пунктуационная неграмотность лёгким движением превращается в инверсию, и памятка начинает звучать]

Моют теплой водой с мылом или
иным моющим средством безвредным
для здоровья детей ежедневно.

@темы: поэзия

23:16 

Постмодерн подсмотрен
Возможно, корни одного из знаменитых жестов героини Ахматовой — надевания перчатки не на ту руку — находятся в эмпирическом опыте самой Ахматовой. Вот она как-то разволновалась и перепутала перчатки. А потом перенесла это в текст. Возможно, этот жест является лишь умозрительным построением: "а какое может быть поведение у человека, который сильно волнуется?" — что, впрочем, так или иначе соприкасается с реальным личным эмпирическим опытом. Ок.

Вот Одоевцева в книге мемуаров "На берегах Невы" вспоминает о том, как любил троллировать Гумилёв неких дев, у которых находил "ахматовское влияние". Вот цитата:

...слушательница самоуверенно продекламировала однажды:

Я туфлю с левой ноги
На правую ногу надела.

— Ну и как? — прервал ее Гумилев. — Так и доковыляли домой? Или переобулись в ближайшей подворотне?..


Собственно, у меня появился интересный вопрос: ладно, предположим, это действительно "ахматовское влияние" (что не факт — это читавший Ахматову Гумилёв его "обнаружил", однако это не значит, что оно было), однако почему же оно считается менее ценным? Вот Ахматова вкладывает в текст собственный эмпирический опыт, а вот девочка, прочитав Ахматову, получает собственный культурный опыт, который вкладывает в свой текст. Оба случая практически идентичны: два автора наделяют героев поведением, которое считают нормальным и выразительным, причём поведение практически схожее. Однако у одного автора это "ценная находка", а у второго — эпигонство. Схуяль? Представим себе, что сначала мы прочитали эту безымянную девушку, а потом Ахматову. И авторы поменялись местами. Magic!

Обычный баттхёрт муженька-модерниста :lol:

@темы: размышления, поэзия

18:44 

Contemporary сонет

Постмодерн подсмотрен
__________________
Комментарии.

1. Стихотворение "Contemporary сонет" о том, насколько интеллектуально и одновременно антиинтеллектуально современное искусство. Такое его причудливое положение объясняется разрывом между художником, автором и зрителем, читателем. Современный художник требует от объекта искусства в первую очередь репрезентации формы, а зритель требует смысла, оба требования (герменевтическое и антигерменевтическое) в итоге рождают необходимость комментария. Объект современного искусства живёт вместе с комментарием и часто комментарием вытесняется. "Contemporary сонет" — крайняя степень такого вытеснения. Сонета просто нет — есть лишь комментарий к нему. И именно комментарий становится сонетом. Стихотворение не нужно, когда достаточно выразить его идею в комментарии. С другой стороны, идея именно этого стихотворения в том, что оно отсутствует. Значит ли это, что стихотворение выполняет свои функции и без комментария? Нет, не значит: комментарий объясняет, почему стихотворение отсутствует. Комментарий к отсутствующему стихотворению — это, конечно, абсурд. Но это не столько комментарий к стихотворению, сколько комментарий именно к отсутствию — а это уже понятно и нормально. Однако этот текст (текст комментария) находится под заголовком "сонет" — значит ли это, что комментарий и есть сонет? Вообще, почему отсутствующее стихотворение — именно сонет? Откуда нам знать, что это сонет? Здесь, видимо, важнее само слово, отсылающее нас к жёсткой поэтической форме, которой впоследствии не оказывается. Ни формы, ни поэзии. Но если нет формы, может ли сонет считаться contemporary? Ведь, как сказано выше, единственный смысл contemporary art — это репрезентация формы, вещи, а формы и вещи нет. На это можно возразить, что отсутствие — это тоже форма и, возможно, вещь. Выходит, сонет имеет форму? Да, но это не форма сонета. Но есть ли поэзия? Да, но это отсутствующая поэзия, или поэзия отсутствия. А есть ли содержание у такого отсутствия? Есть, и это содержание излагается в комментарии. А без комментария содержание есть? Есть, но оно не обнаружится читателем, поскольку не обнаружится и сам сонет. Комментарий выступает в роли проявителя содержания. Комментарий доказывает, что содержание ("смысл") есть даже у того, чего нет. Или, точнее, содержание имеет даже отсутствующая форма. Выходит ли из этого, что комментарий становится важнее сонета? Да, видимо, так и есть. Но это до тех пор, пока зрители и читатели требуют содержания, а не довольствуются любованием формой. Значит ли это, что при отказе от герменевтики можно будет представлять этот сонет без комментария? Безусловно, достаточно будет лишь названия, а может, в дальнейшем и название окажется лишним.

@темы: поэзия

Re-Vision

главная