Ознакомьтесь с нашей политикой обработки персональных данных
  • ↓
  • ↑
  • ⇑
 
Записи с темой: кинцо (список заголовков)
14:41 

Постмодерн подсмотрен
Решил отметить просмотренные в ноябре-декабре фильмы, а то совсем забросил это дело (дважды забросил, начинал эту запись я в январе, лол. Так что добавляю сюда ещё фильмы января-марта (апреля)). Сразу спискоту, отзывы под катами, возможны спойлеры.

Диалоги

Тепло наших тел

Заражённая (Мэгги)

Пипец 2

Да и да

Про любовь

Тряпичный союз

Анастасия

Воспоминания Марни

Прочая мультота

@темы: кинцо, мульты

16:58 

Постмодерн подсмотрен
Три статьи с НЛО о порно и снаффе.

Индустрия срама: Освоение и коммодификация секса в позднем советском кино

Эта статья мутновата, а примеры из неё далеко не самые популярные и убедительные, но в целом можно проследить, как менялось отношение к сексу в кино и в публичном пространстве вообще и как вообще сексуальный дискурс боролся с советским безъязычием в этой области и консервативным провластным дискурсом.

Киномифология снаффа и ее прагматика

А эта статья куда более ясная и чёткая, и, что нечасто бывает на НЛО, без особых углублений в философские ебеня и зубодробительной терминологии: интересная читабельная история снаффа, проблематизация жанра и тех особенностей, что делают его жанром, классификация на порно-снафф и хоррор-снафф и общие для этих поджанров места, использование псевдоснаффа в качестве художественного приёма и, наконец, попытка выявить "специфический ужас снаффа" — использование властью человеческого тела в некоторых корыстных интересах. Именно с такого ракурса становится понятно, что снафф делают не исполнители, грубо говоря, "авторы", но зрители, которые являются заодно и заказчиками, снафф делает капитализм и общество спектакля и потребления: Снафф страшен не обилием крови и предметной экспликацией жестокос­ти. Театр насилия, унижения и членовредительства проступает во многих других фильмах, но именно снафф и сегодня остается радикально маргинальным (подпольным) субжанром, стигматизируемым как «фильмы для извращенцев». Страшна именно логика рынка, которая подразумевает, что товаром может стать каждый, жизнь любого человека может оказаться игрушкой в руках богатого, капризного, пресыщенного извращенца. Впрочем, не обязательно богатого, порой даже скромного и совершенно «нормального», — т.е. любого из нас. В этой оптике снафф со всем его мрачным символическим багажом оказывается не столь уж гиперболичной метафорой капитализма, обнажающей цинизм рыночных механизмов и одновременно обозначающей границу их логического осмысления. Это «скелет в шкафу», спрятанный в голове благопристойного предпринимателя, а точнее, своеобразный регулятор, при переключении которого его / ее власть над телом другого человека распространяется мгновенно и до предела. Именно эта репрезентация логики капиталистического порядка составляет непреодолимый ужас снаффа — того, что нельзя увидеть, но чего следует бояться.
Я ждал абзаца про игиловские видосы, но его не оказалось. Возможно, потому, что автор статьи отнёс их к съёмкам мучений на войне, которые предназначены для устрашения, а не для любования, в отличие от снаффа. Возможно, изначально оно так и было задумано, но вместе с этим наверняка имелся в виду и расчёт на любование, который оправдался — в интернете эти видосы из устрашающих стали меметичными. Нельзя не вспомнить их нарочитую постановочность, рассчитанную на западного зрителя: это не просто кадры казней, но целые фильмы про казни, так они сделаны для провокации любования. В какой-то мере это снаффы, но снаффы не капиталистические (предложение в ответ на зрительский спрос), а идеологические (вброс пропаганды, бомба, играющая на потребительских слабостях). Как и положено в снаффе, устрашение и любование едины.

Продолжает тему насилия статья

Torture porn: Нисхождение авторитета и безосновательность власти

Слово porn здесь употреблено в широком смысле, как, скажем, в food porn: речь идёт о страстном упоении пытками, потому вместо порнухи в статье говорится о "Пиле" и "Хостеле". Torture porn отличается от других поджанров хоррора и, особенно, от своего предшественника слэшера по нескольким параметрам, о которых в статье и идёт речь. Из названия статьи ясно, что прежде всего автор заинтересован насилием как проявлением власти. Кроме этого сравниваются жертвы в слэшерах и torture porn: основное отличие в том, что в последнем жертвы набираются злодеем рандомно, друг другу они незнакомы, что способствует их разъединению перед лицом Монстра, власти, учитывая, к тому же, стремление жертвы самой занять властное положение. Также сравниваются антагонисты этих родственных жанров: тупое полуживотное/ зомби в слэшере и невротик, униженный властью и старающийся восстановить властное положение в пыточных фильмах. Ну, и кроме того, особая роль отведена зрителю, не фактическому, а тому, который наблюдает за пытками в фильме (отсылая и к фактическому в итоге, вспомнить "Странные игры" ) — он по сути является соучастником маньяка (и возвращаемся к предыдущей статье про снафф).

@темы: ссылки, кинцо

16:21 

Постмодерн подсмотрен
Цикл статей о языке в кино (НЛО 1/15)

Введение

О том, что звуковое кино — это не просто изображение со звуком. Смысл часто находится в разрыве одного с другим. Разумеется, на вооружение взят Делёз.

Смерть языка в фильмах Алексея Германа

Обзор фильмов Германа с точки зрения использования в них речи, в котором показано, как язык постепенно в этих фильмах разрушался, от самого первого, где речь прямо дополняла видеоряд, до "Трудно быть богом" с его телесным сонорным хаосом вместо речи.

Диссоциация мимики, тела и речи в фильме Михаэля Ханеке "Пианистка"

Теперь уже о том, как речь и тело раскрывают героиню и сюжет с разных сторон.

Дискурс сексуальности в современном российском кино на примере фильма "Интимные места" Натальи Меркуловой и Алексея Чупова

Статья больше о персонажах фильма, но тема языка там не на последнем месте: подчёркивается отсутствие внятного дискурса для разговора о сексуальном. Персонажи фильма воспроизводят те дискурсы, которые имеются: запретительский дискурс власти, нейтрализующий психотерапевтический и, разумеется, обсценный.

О российском кино нулевых

Статьи охватывают всё более широкий материал, если первая посвящена именно языку и его разрушению, то в этой больше о структурах новых жанров российского кино (фильм-притча и фильм-факт) и их восприятии зрителем. О языке тоже есть, конечно. Но основной упор на том, как зритель не хочет смотреть современное кино и отказывает ему в художественной значимости, и почему такое может быть.

@темы: ссылки, кинцо

14:01 

Постмодерн подсмотрен
Пара статей о кино:

О структуре и психологии скандала на примере публикации альманаха "Метрополь" и фильмов "Маленькая Вера" и "Интердевочка"

Различаются понятия трансгрессии (причина для скандала) и самого скандала как отклика бессознательного на трансгрессию. Если трансгрессия не имеет отклика в произведении/жесте (как в "Маленькой Вере" и публикации "Метрополя"), то отклик возникает в реакции общественности. В то же время, если трансгрессию смягчить реакцией в самом произведении (как в "Интердевочке"), то общественность отнесётся к ней лояльнее. Т.е. можно перенести структуру скандала внутрь трансгрессивного текста.

О фильме Аркус "Антон тут рядом"

О структуре фильма, о сделанности документального кино, о том, как строился язык внутри фильма, язык как самого фильма, так и главного его героя: речь, визуальный ряд, субтитры.

@темы: кинцо, ссылки

16:28 

Постмодерн подсмотрен
Кококо Авдотьи Смирновой можно интерпретировать равно как метонимию социальную и метонимию психологическую, что ли. В первом случае это будет фильм о непростых взаимоотношениях тех культурных пластов общества, которые для простоты назовём "народ" и "интеллигенция", во втором — это как в песне Высоцкого о двух я, о единстве и борьбе противоположных, но одинаково необходимых полюсов одной личности. В любом случае образы главных героинь, несмотря на то, что они действительно прекрасно сыграны, утрированы и рафинированы, видимо, для яркости коллизий. Они не живые, увы. Однако всё равно интересно сидеть и интерпретировать происходящее на экране то с одной, то с другой стороны)

@темы: кинцо

10:10 

Постмодерн подсмотрен
Маленькая смерть (Австралия, 2014) — милая домашняя (даже хочется сказать "романтическая" ), местами черноватая комедия о сексуальных перверсиях. О том, как они, будучи высказанными или невысказанными, влияют на жизнь внутри пары. Подрочить вряд ли удастся, а посмеяться можно, потому что попытки тайно или явно удовлетворить странные влечения выглядят забавно. Венцом фильма я бы назвал эпизод, в котором глухой звонит в секс по телефону через скромную сурдопереводчицу. Помимо того, что это самая весёлая история, это ещё и один из ключевых эпизодов (другой ключевой эпизод зеркален этому — это история про ролевые игры), в котором ярче всего явлен лейтмотив фильма: подмена. Подмена человека ролью, подмена реальности симуляцией — и наоборот, как в этом, финальном эпизоде: подмена симуляции ну если не искренними чувствами, то как минимум личными влажными и тёплыми фантазиями. спойлерок

@темы: кинцо

14:42 

Постмодерн подсмотрен
Вопреки худшим ожиданиям Мои черничные ночи Вонга Карвая оказался лишь немного ванильным, так, по краю, точнее говоря, лишь в начале и конце. Ожидания были из-за названия, не ну правда, чо за дерьмо, черничные, блядь, ночи? На деле фильм оказался собранием неинтересных банальных и лишь слегка ованиленных историй. Но фильм мне понравился не ими, а тем, как он чудесно снят. Оператор — поэт, честное слово. Изображение всё время то куда-то плывёт, то отрывисто движется, съёмка происходит через занавеску, стекло с надписями, а то прямо у лица героя, пастельное освещение и частая расфокусировка, частая смена кадра. Глаз постоянно в движении, но движении мягком и приятном. Вкупе с музыкой и ритмом фильма создаётся обволакивающая блюзовая атмосфера, в которой тепло и уютно. Несмотря на всю убогость сюжета.

@темы: кинцо

14:19 

Funny games U.S. Михаэля Ханеке

Постмодерн подсмотрен
Моё первое знакомство с Ханеке не состоялось в 2011 году, когда мне не удалось досмотреть фильм Белая лента в "Закрытом показе" по всяким личным причинам.

Потом в какой-то статье приводили в пример его фильм Скрытое. Конечно, после кадров из Белой ленты и описания ситуации из Скрытого Ханеке стал для меня особо интригующим режиссёром.

Не так давно удалось посмотреть его последнюю на данный момент работу — Любовь, и она меня не особо зацепила. Не моя эстетика. Хотя я с удовольствием наслаждался игрой актёров, они были великолепны, в целом фильм показался мне скучным (но я отдаю себе отчёт в том, что это моя проблема, а вовсе не фильма и его режиссёра).

А вот Забавные игры 2007 года — это прям сказка. Дальше могут быть спойлеры, а ящитаю, что этот фильм нужно смотреть без них, будет особо весело, так что пару слов о фильме под катом.

читать дальше

@темы: кинцо

11:49 

Постмодерн подсмотрен
О, чо вспомнил относительно Бубен, барабан — глянцевая картинка Говорухина Благословите женщину. Правда ведь, там такая прелестная история о достойнейших представителях нормального общества: она законопослушная и вежливая владелица гостиницы (престижная работа), первый муж — честный военный, второй — умный начитанный моряк. Любо-дорого смотреть. Мизгирёв, по ходу, злобно посмеялся над Говорухиным, исказив его героев: они оборотни же, библиотекарь (не престижная работа) торгует книгами, моряк оказывается зэком, и все они не-нормальны, все имеют изнанку и глубину, чего никогда не имеют плоские открытки, а глубина — как и глубинка, провинция — это всегда страшно.

@темы: кинцо

14:18 

Постмодерн подсмотрен
На ТНТ придумали интересную приколюху — каждое воскресенье показывают российское авторское кино. читать дальше

У проекта Открытый показ, видимо, кончились годные русские фильмы, и он перескочил на зарубежку. Не то чтобы это было так уж и плохо, но всё же русское авторское кино как-то по-особому воспринимается, очень многое в нём считывается само, как-то бессознательно, это такие знакомые коды, чисто русские. Такого образа общения с западным кино не выходит, всё происходит опосредовано, по типу "ну есть такой миф, что у них так принято, это запечатлено там-то и там-то, наверно, тут к этому апеллируют", т.е. вместо личного (ладно, в том числе и лично-культурного) опыта, помогающего считывать далеко не самые очевидные уровни, приходится задействовать опыт культурный, медийный, что несколько осложняет такой лёгкий сёрфинг по смыслам — чересчур остранение, кароч.

Жаль, я уверен, есть ещё хорошие русские фильмы. Вон, недавний кинотавр заинтриговал сразу тремя: сигаревским "Страна Оз", федорченковским "Ангелы революции" и, конечно "Тряпичный союз" Местецкого. Но раз так, то этот пост можно закончить, а если ТНТ покажет годные западные фильмы, о них можно и отдельно написать.
запись создана: 09.02.2015 в 02:21

@темы: кинцо

21:59 

Сумерки — Свой Чужой

Постмодерн подсмотрен
Пересматривал каноническую тетралогию про Чужих, и в четвёртой части возрождённая Рипли мне стала кого-то напоминать. Бедная эмоциональность, замороженность, тупое выражение лица, чёрные мышиные глазки... Это же Белла в исполнении Кристен Стюарт!

Ну а что. История Сумерек — это история о том, как Чужой становится Своим, не представляет больше опасности, а тотальная война против/из-за него сменяется каким-никаким миром.

Хотели того многочисленные авторы обоих сериалов или нет, а их фильмы яро полемизируют друг с другом, начиная от историй создания и заканчивая скрытыми пропагандистскими интенциями. И делают они это через общий сюжетный ход: героиня рожает НЁХ, умирает и воскресает, становясь при этом сама полу-НЁХ.

читать дальше

@темы: размышления, кинцо, "...а мы смеёмся"

15:09 

Постмодерн подсмотрен
Несколько дней был практически без инета. Зато провёл их с пользой. Я взял в руки бумажные книги (хоть это и обычная фэнтезня). И посмотрел пару интересных фильмов.

Посмотрел я:

Бесславные ублюдки

Как приручить медведя

О книшках позже, когда дочитаю

@темы: книги, кинцо

14:07 

Постмодерн подсмотрен
Бессонная ночь подарила два интересных фильма.

Перед рассветом — вроде как ванильные сопли. Но всё же. Он такой милый. Милые герои. Милая Европа. Милые отношения и милая утопия уютных девяностых. Говорильня, но всё равно держит внимание. И я весь фильм ждал какого-то подвоха, и чем дольше его не было, тем страшнее становилось. У меня так было с Тоторо. Тем приятнее в итоге хеппи-энд. Мне, пожалуй, такие штуки нравятся. А особенно меня умилил поэт, пишущий на набережной стихи, и стихи его понравились тоже)

Вскрытие пришельца: сама ситуация меня не могла не покорить. Это фильм о фильме, в котором рассказывают о том, как сняли фильм, чтобы подделать якобы утерянный фильм, который затем частично восстанавливается и снова уничтожается. Мало того, фильм основан на реальных событиях вокруг т.н. Розуелльского инцидента, но фильм художественный о документальном, где рассказывается о художественном фильме, симулирующем документальный. Внутри фильма есть ещё фильмы, фильмы в фильмах, документальные и псевдодокументальные кадры. Реальность, фикция, художественный вымысел, догадки и мифы — всё смешалось и переплелось, кароч, что, собственно и есть реальная атмосфера вокруг Розуэлла. Весьма вставляет).

@темы: кинцо

22:05 

Постмодерн подсмотрен
"Гуд бай, Ленин!" — весьма милый фильм. В меру ироничный, в меру драматичный, в меру социальный, в меру семейный. В меру постмодернистский, да (приятель главного героя, мечтая стать режиссёром, показывает своему другу фильм, где делает особый акцент на скрытой цитате из другого фильма, да и сам фильм (т.е. ГБЛ) явно или скрыто отсылает к Амели). Создание иллюзии страны — это же игра, которой увлекаются в разной степени все герои фильма. А ещё эта игра — своеобразная метонимия той игры, которая до падения стены создавала более масштабную иллюзию — благополучную ГДР (а внутри неё — иная метонимия, иллюзия, связанная с отцом, из таких иллюзий была построена вся страна). В фильме мы наблюдаем это как бы в миниатюре, что позволяет разглядеть механизмы. Не хочу вдаваться в политоту, но фильм актуален и сейчас, когда во многих странах средствами медиа создаются свои иллюзорные мини-гдр.
Но фильм не об этом, не для этого, точнее, не только про это. Он многослоен, и вся эта игра многослойна, именно поэтому там всего "в меру". Ровно в той же мере фильм о семье и любви (и этим выгодно отличается от нынешней агрессивной ситуации).

Игра — доминанта, связывающая все планы. Все играют, одни в социализм, другие в потребителей, человечество — в космонавтов (сквозная метафора: в рамках гдровской игры космос — самая идеальная игрушка, в ФРГ образ космонавта используется таксистом — космос не так нужен, лучшая игрушка — потребление. Но космонавт соскучился по любимой игрушке, поэтому он с удовольствием возвращается к ней). Играют при смерти, а сама смерть венчается салютом.

А вообще, мне нравятся кадры этого фильма, особенно два: когда герой сидит с медсестрой Ларой на каком-то полуразрушенном доме и, конечно, когда мимо офигевшей мамы пролетает безногий Ленин, протягивая к ней руку, словно прося поддержки и помощи:



Да и вообще картинка весьма похожа на Россию (или её репрезентацию).

Ну и Чулпан Хаматова... Чулпан Хаматова :heart:

@темы: кинцо, размышления

23:02 

Постмодерн подсмотрен
К идее Алины посмотреть по Культуре сериал "Франция 1788 1/2" ("1788 et demi") я отнёсся со скепсисом. Я ожидал нудной семейной мелодрамы в исторических декорациях. На деле же это оказалось весёлым постмодернистским карнавалом с фапабельными черноглазыми француженками, монашками-лесбиянками, голыми сиськами и танцами под рок-н-ролл ^__^

Культура меня вновь удивила)

@темы: IRL, кинцо

14:38 

Цензура и поэтика

Постмодерн подсмотрен
Кэп вещает.

Цензура воспринимается как запрет художнику высказываться на определённых языках. Это верно лишь отчасти. Цензура — это ведь не некая онтологическая невозможность сказать, во всяком случае сейчас (в 30-е, например, цензура прямо граничила с существованием художника в этом бренном мире, хотя и тогда кто-то да и говорил по-своему). Цензура практически отсекает некий язык от неких, обычно близких к истеблишменту сфер реализации. Это социокультурный механизм, имеющий отношение не столько к эстетике, сколько к амбициям художника, ну и да — к этике. В условиях цензуры у художника появляется возможность дополнительного этического выбора: ограничивать свой язык рамками цензуры или выражаться, не оглядываясь на них (или же намеренно положить противодействие цензуре в основу своей художественной стратегии). Естественно, многие художники могут выражаться, не оглядываясь, но при этом и не нарушая цензуры — честь им и халва.

Но, в общем-то говоря, речь о том, что в условиях цензуры вход в истеблишмент некоторым художникам заказан. И вот именно им придётся делать этический выбор: саморепрессии для удовлетворения амбиций, связанных с истеблишментом, популярностью, заработком, или же риск репрессий, оттеснения в андеграунд и на обочину, лишения финансовой поддержки, но удовлетворение амбиций, связанных со свободой самовыражения, пафосом сопротивления или самим андеграундом, собственно. Выбор на совести каждого.

Сегодня я прочитал, что Валерия Гай Германика отказалась менять звуковую дорожку фильма "Да и да" (что ей необходимо для получения прокатного удостоверения) и собирается выложить его в интернет или выпустить на DVD. Лично я уважаю такой выбор.

АПД: А вот "Левиафана" Звягинцева переозвучили без мата. Не собираюсь ничего оценивать в чёрно-белом спектре, возможно, режиссёру это важно. Каждому свои ценности, у каждого своя реакция на репрессии.
запись создана: 19.08.2014 в 18:45

@темы: кинцо, арт, размышления

19:11 

Постмодерн подсмотрен
Глупо обманывать себя. Вчера я с чего-то вдруг решил, что мне интересно посмотреть фильм Говорухина "Десять негритят". Но едва в кадре появилась молодая Друбич, я сдался и признался себе. Нахуя мне эта куча мужиков и старуха? Нахуя мне этот сюжет, если я его знаю и читал?
Дело-то в Друбич. Всё остальное вторично. Вот она на первом плане, а эти сзади все.



и ещё два кадра

@темы: няши, кинцо

11:12 

Постмодерн подсмотрен
Пересмотрел на днях линейку фильмов "Очень страшное кино", убедился в его деградации. Как всегда, первый фильм, не рассчитанный на прямую коммерческую выгоду (наверняка на неё надеялись, но если бы не окупилось, продолжения бы, наверно, не было. Так что фильм планировался как фильм сам по себе), оказывается смелым и интересным, а все его сиквелы всё более омассовляются и обескровливаются. Навскидку из понравившихся фильмов с продолжениями: Ведьма из Блэр, Бумер, Брат. Да, первые части этих фильмов мне нравятся, как и первая часть Scary Movie, весёлый разгул постмодернизма, от которого в остальных частях остались лишь протухшие пародийные шюточки. Эти первые части несут в себе (чисто эстетические) концепции (кроме, наверное, довольно классического Брата, но он мне просто мил и ностальгичен), каждая свою, а в сиквелах уже не остаётся ничего, кроме балагана. Вместо жуткой современной сказки о путешествии в страну смерти на катафалке — сопливое любовное говно. Вместо леденящей истории от первого лица видеокамеры — гонево с идиотскими танцами бухой милашки. Ну а вместо весёлой деконструкции фильма, переходящей в автодеконструкцию — унылый салат пародий.

@темы: кинцо, facepalm.jpg, IRL

13:26 

Постмодерн подсмотрен
"Район N°9" — это годный постмодернистский римейк "Превращения" Кафки. Этим всё сказано, я думаю) В смысле, фильм выворачивает ситуацию именно так, как нужно для нашего времени — вплоть до того, что прямо апеллирует не к сегодняшнему гуманистическому кинематографическому дискурсу, а к жёсткому письму 80-х с его тягой к дегуманизации. И, тем не менее, рассредотачивает нарратив, вводит несколько точек зрения и повествования. Вместо притчевости, экзистенциальности модернистского хронотопа — весёлый салат современных мифов и иллюзия документальности.

@темы: размышления, кинцо

14:50 

Гренуй-имиджмейкер

Постмодерн подсмотрен
"Парфюмера" читал давно, уже и забыл, в чём там суть особо, но, пересмотрев недавно фильм, освежил память. Фильм даже как-то обнажил и заострил одну из сторон романа — тему симулякра и технологий его создания.

Прежде всего Зюскинд смеётся над модернистскими идеалами (идеализмом): Вечная Женственность у него кроется в запахе женщины, который возможно добыть, сохранить и использовать в дальнейшем для собственных нужд. Говоря иными метафорами: идеалы, любое движение духа (души) — это письмо, которое можно стилизовать и выдать за подлинник — подделать. Какие-то глобальные идеалы сами по себе являются симулякрами. Гренуй создаёт свои духи, которые диктуют людям нужные эмоции и реакции. Так имидж действует на публику. Имидж и есть та самая стилизация личности, как и духи — стилизация человеческого запаха. Так и сам Гренуй, нанёсший на себя духи, становится симулякром. Обыкновенное туповатое, некрасивое и, главное, абсолютно бездуховное (без духа и без духов, без запаха, здесь паронимия становится основой символа) ничтожество репрезентует себя (имплицитно, на уровне коннотаций, здесь благодаря запаху) практически ангелом божьим — и успешно.

Вот один из корней книги — деконструктивный диалог с модернистской парадигмой, жёсткими оппозициями и утопичной глобальностью на разных уровнях. В конце концов и герой романа — личность без идентичности, но пишущая её для себя — квир. Недаром биологически мужик Гренуй пишет себе идентичность женским письмом, хехе (но добывает знаки для него — запахи — по-мужски, да и женский запах привлёк его именно благодаря мужской биологии).

@темы: литвед, книги, кинцо, размышления

Re-Vision

главная